Prêt pour les Lectures de Portfolios de l'IPFA ?
Guide complet !
Ce guide vous aidera à organiser vos idées, à sélectionner vos images et à communiquer votre projet de la meilleure façon possible.
Les Lectures de Portfolios de l'IPFA Barcelona 2026 constituent une occasion exceptionnelle de présenter votre travail aux directeurs de festivals, aux commissaires d'exposition et aux programmateurs internationaux. Pour tirer le meilleur parti de votre session de 20 minutes, il est essentiel de préparer votre portfolio et votre présentation avec clarté, précision et professionnalisme.
Commencez dès maintenant avec le
guide complet !
1. Définissez votre Objectif
Avant de préparer votre portefeuille et votre dossier de candidature, posez-vous les questions suivantes :
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Qu’est-ce que j’attends de cette évaluation ? Des commentaires critiques, des opportunités d’exposition, du réseautage, de la correction d’évaluations…
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Que voudrais-je que le critique retienne de moi ?
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Quel projet est-ce que je souhaite présenter ? Une série, un livre photo, une maquette, un travail en cours…
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Quelle valeur ajoutée puis-je apporter au festival ?
2.Sélectionnez le bon Projet
Les critiques préfèrent voir un seul projet ou, exceptionnellement, deux séries courtes cohérentes. Ne tentez pas de présenter l'intégralité de votre production.
✔ Recommandation
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Présentez une série cohérente comprenant entre 12 et 25 images.
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Classez les images sous forme de récit :
Début → développement → point culminant → conclusion. -
Évitez d'inclure des photographies qui n'apportent rien à la cohérence ou qui la rompent.
3. Lectures Professionnelle de Portfolios
✔ Ce qui fonctionne :
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Une sélection propre et soignée
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Des images bien ordonnées
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Un rythme visuel fluide
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Un récit défini
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Une déclaration brève et claire
✘ Ce qui NE fonctionne PAS :
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Mélanger de nombreuses séries
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Y compris des œuvres trop différentes les unes des autres
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Affichage d'images redondantes
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Interrompre la présentation pour justifier des faiblesses
Ce que les critiques apprécient
Clarté conceptuelle
Cohérence visuelle
Profondeur artistique
Originalité et cohérence
Potentiel d'exposition ou d'édition
Confiance et désir de promouvoir son travail
4. Formats Recommandés
Vous pouvez présenter votre travail dans le format de votre choix. Tous les formats sont acceptés :
✔ Portfolio numérique
– PDF ordonné, léger et visuel
– 12 à 25 photographies
– Maximum 20 Mo
– Inclure le titre, un court texte et les coordonnées
✔ Copies imprimées
– Format idéal : 20×30 ou 30×40 cm
– Présentation propre
– Pochettes ou simple dossier
✔ Livres photo ou dummies
Idéal pour les projets narratifs. Apporte contexte et matérialité.
✔ Tablette ou ordinateur
Si vous l'utilisez, n'oubliez pas :
– Batterie à 100%
– Luminosité adéquate
– Fichiers téléchargés (ne dépendent pas d'Internet)
– Nettoyer l'écran (gants facultatifs)
5. Votre Présentation : Claire, Brève et Directe
Durée totale : 20 minutes.
Structure recommandée :
Minute 1–2 : Présentation personnelle
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Qui êtes-vous ?
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Votre lieu de travail
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Quel type de photographie pratiquez-vous ?
Minutes 2 à 5 : Présentation du projet
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Titre et motivation
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Focus conceptuel
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Processus et techniques
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Quels sont vos objectifs avec ce projet ?
Minute 5–15 : Commentaires des critique
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Consultation de portefeuille
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Commentaires critiques
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Suggestions d'amélioration
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Questions spécifiques
Minutes 15 à 20 : Conclusion
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Demandez-leur quelles étapes ils recommanderaient
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Demandez des références ou des contacts possibles
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Remerciez-les pour leur temps et leur attention.
6. Quel Matériel Apporter ?
✔ Obligatoire
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Votre projet dans le format choisi
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Votre calendrier de lectures
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Bloc-notes et stylo pour prendre des notes
✔ Recommandé
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Cartes de visite
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Livre photo ou maquette (le cas échéant)
7. Ponctualité & Attitude Professionnelle
Les évaluations se déroulent selon des horaires stricts. Par respect pour l'évaluateur et les autres participants :
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Arrivez 15 minutes à l'avance et trouvez la bonne salle.
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Maintenez la durée exacte
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Évitez de trop expliquer.
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Laissez le critique explorer vos images à sa guise.
Attitude recommandée : ouverte, curieuse, flexible et réceptive à la critique.
Les critiques recherchent des photographes qui savent écouter, évoluer et instaurer un dialogue professionnel.
8. Choisissez bien votre Critique
Pour tirer le meilleur parti des critiques, il est essentiel de bien choisir les critiques que vous rencontrerez. Les directeurs et programmateurs de festivals n'abordent pas tous les mêmes thèmes, formats ou approches ; chacun possède une spécialisation, une sensibilité et une ligne éditoriale qui lui sont propres.
✔ Avant de réserver vos évaluations :
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Faites des recherches sur chaque critique : consultez son site web, les éditions critiques de son festival, ses expositions précédentes et la ligne esthétique ou conceptuelle dans laquelle il travaille.
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Définissez votre objectif :
– Souhaitez-vous améliorer un projet ?
– Rechercher des opportunités d'exposition ?
– Montrer un livre photo fini ou une maquette ?
– Mieux comprendre comment se positionner à l’international ? -
Alignez votre projet avec leur profil : si vous travaillez sur des documentaires, cherchez quelqu’un qui programme des documentaires ; si vous êtes dans le domaine expérimental, cherchez quelqu’un qui valorise l’expérimentation ; si vous avez un livre de photos, choisissez des critiques intéressés par l’édition et les publications.
✔ Pourquoi est-il si important de bien choisir ?
Parce qu'un critique compétent peut :
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Vous fournir un retour d'information précis et spécialisé,
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Recommander des ajustements éditoriaux utiles,
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Vous ouvrir les portes de leur propre festival,
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Proposer votre travail à d'autres institutions,
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Vous aider à définir l'avenir du projet,
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Comprendre profondément votre langage visuel.
Un évaluateur « inadapté » peut ne pas correspondre à vos attentes ou au type de travail que vous présentez. Bien choisir son évaluateur est donc essentiel à la réussite de l'évaluation.
Conseil de l'IPFA :
Consacrez au moins 10 ou 15 minutes à l'examen de chaque profil avant de faire votre choix. Cette décision peut avoir un impact considérable sur votre carrière.
9. Après l'Évaluation : un Suivi Intelligent
L'expérience ne s'arrête pas là table. Le plus important se passe après. Nous vous recommandons d'envoyer un bref courriel au critique qui vous a le plus intéressé la semaine suivante :
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Un bref message de remerciement
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Deux ou trois images clés dans le corps du courriel
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Un PDF du projet, adapté à leur festival ou contexte
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Lien vers votre site web et votre Instagram
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Toute information mise à jour (expositions récentes, prix, publications, etc.)
Cela permet de maintenir le contact et de rester dans leur viseur pour d’éventuelles opportunités.
10. Erreurs Fréquentes
à Éviter
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Afficher trop d’images
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Présenter un projet inachevé
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Apporter des images éparses, sans ordre ni cohérence
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Commencer par expliquer ses photos avant de les montrer
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Justifier chaque image en excès
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Interrompre constamment le critique
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Afficher du matériel de mauvaise qualité
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Dépasser la durée de 20 minutes
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Ne pas avoir un objectif clair
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Ayez confiance en votre travail
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Profitez de la réunion : c'est un espace sûr et professionnel
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Soyez honnête avec vos processus
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Acceptez les commentaires comme un cadeau
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Profitez des espaces de réseautage
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Échangez avec d'autres photographes : vous créerez ainsi des liens précieux
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Préparez un argumentaire éclair de 15 secondes
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Détendez-vous : les critiques veulent vous découvrir