Belliisi Seenemaa
Estonia
Biografia
La artista Belliisi Seenemaa procede de Estonia. Su práctica artística abarca un amplio espectro de técnicas y temas, incluyendo ilustración, pintura, accesorios y arte textil. Su recorrido creativo ha sido profundamente experimental, combinando diferentes técnicas y lenguajes.
En los últimos años, su trabajo se ha centrado en la exploración del eco-printing y el teñido con pigmentos y tintes naturales, así como en el estudio de temáticas primordiales y rituales, los recursos de la naturaleza y el simbolismo.
Además de estas exploraciones, siente una gran fascinación por lo vintage, lo kitsch y el romanticismo. Por ello no resulta sorprendente que su obra pueda desplazarse desde una expresión muy vinculada a la naturaleza hacia universos de pop-art o cuentos de hadas sintéticos.
Le interesa crear espacios únicos tanto a través de medios físicos como visuales, dando forma a distintas expresiones artísticas. Su formación incluye estudios en textil y pedagogía artística en el Tartu Art College Pallas, así como una especialización en decoración y estilo en la Tartu Art School. Además de sus estudios artísticos, cuenta con formación en psicología transpersonal e hipnoterapia, que integra con la arteterapia en trabajos grupales y talleres.
Actualmente está estudiando breathwork como herramienta terapéutica y desarrolla su propia práctica en Tallin y Tartu, donde ofrece sesiones individuales. En su obra actual se guía especialmente por la nostalgia, las técnicas antiguas y las tecnologías ecológicas o basadas en plantas.
Proyecto
“The Ones on the Other Side” de Belliisi Seenemaa es un proyecto artístico contemplativo basado en la fotografía y el proceso de cianotipia, arraigado en la pérdida personal, la memoria y la presencia intergeneracional. El trabajo surgió a partir del encuentro de la artista con una antigua fotografía familiar, ya desvanecida, de su bisabuelo, y se expandió hasta convertirse en una serie colaborativa en la que distintas personas aportan imágenes y objetos relacionados con familiares que han fallecido, cuyas historias se han olvidado parcialmente o que nunca llegaron a nacer.
Seenemaa utiliza el proceso de cianotipia — uno de los primeros métodos fotográficos desarrollados con luz solar que produce imágenes de un azul profundo — para crear un diálogo visual entre vida y ausencia, presencia y memoria. Los tonos azules funcionan como un puente simbólico hacia lo invisible, enfatizando la resonancia emocional y la frágil permanencia del recuerdo.
