Elena Paraskeva
Chipre
Biografia
Elena Paraskeva ha expuesto su obra en bienales y galerías de Nueva York, Londres, París, Barcelona, Florencia, Budapest y São Paulo, entre muchas otras ciudades internacionales. En marzo de 2023 presentó su trabajo en el Parlamento Europeo en Bruselas. Sus imágenes han aparecido en numerosas publicaciones, entre ellas The Guardian y The Times, este último publicando su trabajo en dos ocasiones.
Es jurado habitual del Florida Museum of Photographic Arts y también ha participado como jurado en los Photography Masterprize Awards y los Global Photography Awards. Su trayectoria profesional incluye el reconocimiento como finalista de los Hasselblad Masters y alumni de LensCulture y Aesthetica.
Sus reconocimientos más recientes reflejan una presencia internacional constante. Fue nombrada ScanArt Emerging Artist of the Year y recibió la Medalla de Oro en los European EPEX Awards, así como el Oro en los Neutral Density Awards, donde también fue nombrada Photographer of the Year (People). Obtuvo una Medalla de Oro en los World Masters of Photography y fue finalista en los LensCulture B&W Photography Awards. También ha sido incluida en la longlist del Aesthetica Art Prize y ha sido finalista de los Hasselblad Masters.
Entre otros reconocimientos anteriores destacan el Oro en el Prix de la Photographie Paris (PX3) en la categoría Fine Art/People, el segundo lugar en el International Portrait Photographer of the Year (Character Study), el primer premio en Retrato y Moda en los International Color Awards, el premio del 500px Global Fine Art Awards, la Plata en Retrato en WPE, el tercer lugar en los Kuala Lumpur Photography Awards y el premio absoluto en los Pollux Awards.
A través de su práctica centrada en el retrato, Paraskeva continúa construyendo un cuerpo de obra reconocido internacionalmente, distinguido tanto por su profundidad artística como por su excelencia técnica.
Proyecto
“A Perfect Life” de Elena Paraskeva es una serie fotográfica conceptual y cinematográfica que explora la tensión entre la perfección exterior y la verdad interior a través de la representación de una pareja aparentemente ideal dentro de una narrativa visual inspirada en la estética de los años sesenta. La obra, compuesta por quince imágenes, relata una historia de silenciosa desesperación e identidad oculta, centrada en un marido que lucha con su verdadero yo mientras intenta ajustarse a las expectativas sociales, y una esposa cuyo anhelo de amor y conexión subraya el coste emocional de la represión.
Las imágenes de Paraskeva combinan una narrativa surrealista con colores ricos y una puesta en escena meticulosa, creando escenas poéticas que revelan capas psicológicas más profundas bajo superficies aparentemente perfectas.
